-지금, 만나러갑니다-
한밤에도 25도를 넘나드는 여름을 부르는 영화 이야기
한밤에도 25도를 넘나드는 날씨 탓에 밤잠을 설치는 요즘이다. 잠들기 두 시간 전에 미리 운동을 해서 몸을 나른하게 만들어도, 따뜻한 우유 한 잔을 마셔보기도 하고, 미지근한 물에 사워를 해보기도 하지만 숙면을 취하는 데는 역부족이다. 더위에 몸을 엎치락뒤치락 하다가 한두 번 잠에서 깨면서 낮에는 몰려오는 졸음에 밤 자을 잤나 싶어진다.
이처럼 무더위는 안 그래도 힘든 우리들의 삶을 더욱 힘들게 만든다. 더위에 지치고, 일상에 지치고, 어디론가 떠나고는 싶은데 마음 같지 않다면, 영화를 보면 마음만이라도 시원해지는 것은 어떨까라는 생각이드는 때이다. 시원하게 내리는 빗줄기를 바라보며 영화 한편을 보는 것도 좋겠다. 여름 영화 대명사 바로 ‘죠스’다 영어로 '턱'을 뜻하는 'Jaws' 음악만 들어도 공포감을 잃으켰으며 스티븐 스필버그 감독의 이름을 알리게된 시발점이된 영화이기도하다. 어릴적에는 죠스라는 뜻이 상어라는 뜻으로 착각할 정도로 임팩트가 컷으며 상어는 모두 '식인'이라는 이미지마저도 강하게 느끼게 한 영화이다. 현재까지 그 시리즈가 지속적으로 만들어지고 있으며 후에 피라니야, 아나콘다, 엘리게이터 등 거대 식인 동물의 초시가 된 영화이기도 하다.
스티븐 스필버그가 죠스에서 너무 힘겹게 영화를 제작 후 이후에는 바다에서 영화를 찍지 않겠다고 말했으며 실제로 영화제작중 바다신이 있으면 전부 삭제했다고 한다. "죠스"(Jaws)는 스티븐 스필버그 감독의 영화로 원작은 1974 년에 간행된 피터 벤칠리의 동명의 소설이다. 평화로운 해변을 덮치는 거대한 식인 상어(백상어)의 공포를 그린 작품. 스릴러 영화, 공포 영화등 다양한 장르 구분이 이루어진다. 스티븐 스필버그의 이름을 전 세계에 침투시킨 영화로 스필버그의 작품에서는 드물게 아이가 죽는 묘사가 있다. 제 48 회 아카데미 시상식에서 작곡상, 음향상, 편집상을 수상했다.
영화판의 각본은 원작자인 피터 벤칠리가 썼었다. 하지만 스필버그는 "재미 없다"고 거부하여 자신이 새롭게 다시 작성했다. 하지만 프로듀서로부터 호평을 얻지 못하고 스필버그는 친구인 극작가 칼에게 의뢰했다. 결과적으로 원작의 줄거리를 움직이면서도, 원작의 전문적인 부분(전체 상어의 생태등)을 억제한 엔터테인먼트 작품에 철저히 하고 있어 "영화 다운 화려한 결말" "브로디 서장 이외에 후퍼도 생존 "등의 변경이 이루어졌다. 완성판을 본 벤칠리는 격노하여 "이런 것이 히트 칠리가 없다. 스필버그는 평생 B급 감독이다"라고 욕했다. 스필버그는 반대로 "원래 재미없으니까 이렇게 했다"고 반론을 했고, 벤칠리는 무대가 된 해수욕장에서 뉴스를 전하는 기자 역으로 출연하고 있다.
매튜 레오넷티가 제작한 기계 상어는 스태프 사이에 "블루스"(유래는 스필버그의 지인인 변호사의 이름에서)라고했지만, 대부분 테스트룰 못한채 크랭크인(촬영시작)되었기 때문에 처음에는 고장이 많아 촬영은 예정 시간을 오버해 버린다. 또한 리얼리즘을 목표로한 로케이션 (촬영 장소로 채용된 섬은 마사즈 · 빈야드)에서의 촬영은 프레임에 조금이라도 불필요한 것이 들어가면 즉시 NG가 나서 이것도 일정을 어긋나게하는 원인이었다. 촬영 제작비도 1000만 달러를 돌파하고 당초 기획의 금액인 3배나 늘어났다. 때문에 한때 촬영 중단도 검토되었다. 촬영이 끝난 스필버그는 너무 힘들었던 촬영을 생각하며 맥아더의 명언 (나는 돌아온다)를 모방 해 "다시는 돌아오지 않겠다!"고 선언했다고 한다.
'빠밤빠밤빠밤빠밤~' 하는 전주만 들어도 자동으로 연상되는 바로 그 영화, <죠스>.어린시절 <죠스>는 바다의 위험성을 절절히 알려준 여름철 필수 관람해야 할 교육용 영화였다. 또한 바다가 마냥 낭만적이고, 신나는 곳이 아니라는 것도 알게 하는 영화였다. 뉴잉글랜드의 작은 해안 피서지 애미티. 막 해수욕장이 개장하기 전 젊은이들이 한밤의 백사장에서 캠프파이어를 하며 젊음을 불태우고 있었다. 이때 한 여자가 바다로 헤엄쳐 들어가더니 갑자기 바닷 속으로 빨려 들어갔고, 이내 사라지고 만다. 그리고 발견된 시체는 갈갈이 찢겨져 있었고, 즉시 해안을 폐쇄시킨다. 그러나 피서 철임을 감안해 해안 경비를 강화하고, 다시 해수욕장을 개장시키는데…. 상어의 공포에 휩싸인 마을. 현상금이 붙은 상어를 잡기위해 몰려든 상어사냥꾼들. 과연 이 마을은 다시 평화를 찾을 수 있을 것인가? 최근 영화 <아바타>로 또 하나의 기념비적 작품을 만든 감독 '스티븐 스필버그' 답게, <죠스>는 70년대에 만들어졌다고 믿기지 않을 만큼 특수효과가 뛰어난 영화로, 관객들을 공포로 몰아넣었다. 시원한 바다에서 펼쳐지는 잔혹한 공포를 즐기다 보면 어느새 간담이 서늘해질 것이다. 산자락을 타고 넘는 안개구름, 소강상태로 접어든 습기 머금은 공간의 신선함이 주는 것도 있다. 현실과 가상이란 시간의 사슬을 이어주는 빗소리의 경쾌함과 화면 곳곳에 피어나는 여름의 향기, 수묵화에서나 엿볼 수 있는 여백의 미까지 있다. 영화는 비의 계절에 볼 수 있는 다양한 자연현상을 운치 있게 담아내고 있고, 각 장면들은 빗소리의 정겨움과 함께 그들의 이야기에 강한 호기심을 더하게 한다. 타쿠미와 유우지에게 비의 계절은 특별했다. 세상을 떠나면서 1년 후 비의 계절에 돌아올 것이라고 약속한 미요를 기다리는 두 남자, 그들에게 비 소식은 간절한 바람이며 끝이 어찌될지 모르는 새로운 시작이었다. 타쿠미는 생전에 아내의 말이 단 한 번도 틀린 적이 없었기에 정말 기적 같은 일이 일어날 수 있는지 궁금해 하는 6살 아들 유우지에게 믿음을 심어준다. 얼마 후 그들의 기다림이 현실이 되는 순간 비의 계절은 생기 넘치는 색다른 공간으로 다가오기 시작한다.
‘해바라기를 닮은 사랑...‘
두 남자 앞에 나타난 미요는 과거에 대한 기억이 없다. 타쿠미는 미요에게 말한마디 조차 건네지 못했던 소극적인 짝사랑 이야기로 시작 된다. 어설픈 첫 만남, 뜻밖의 병 때문에 일방적인 이별통보를 할 수 밖에 없었던 일이다. 참을 수 없는 그리움에 이끌려 그녀를 찾아간 일 등 아련한 추억들을 그녀에게 들려준다. 비의 계절이 깊어갈수록 남편과 어린 아들의 보살핌과 배려가 보인다, 따뜻한 사랑 안에서 미요가 느꼈던 낯설고 어색한 감정은 어느새 평온하고 행복한 일상 속에 녹아든다. 그러나 에피소드 하나하나가 퍼즐 조각이 되어 행복한 그림 한 장이 완성될 즈음, 미요는 아들이 찾아낸 타임머신 안에 보관되어 있던 자신의 일기장을 발견하고, 비의 계절과 함께 나타났다 사라져야 하는 자신의 운명을 알게 된다.
모든 것은 미요의 선택으로 이미 예정된 시간들이었다. 교통사고로 인한 혼수상태에서 미래의 일들을 보게 된 미요, 20살 그녀가 시간의 흐름을 넘어서 찾아간 것은 29살 타쿠미와 그녀가 앞으로 만나게 될 미래의 아들이었다. 무엇보다 안타까운 점은 그녀가 짧은 삶을 살다가 가족을 떠난다는 사실. 그렇다 하더라도 지금, 만나러 갑니다. 끝도 없이 펼쳐진 해바라기 꽃밭 중심에 서서 그녀는 그들에게 운명적으로 기적처럼 펼쳐질 세상에 단 하나 뿐인 사랑을 선택한 것이다. 사랑은 그렇게 행복을 담겨주는 그릇이다.
영화 <그랑 블루>는 굳이 영화를 보지 않았더라도 포스터만큼은 그 어느 영화보다 많이 알려져 있다. '푸르다'라는 말로도 모자라는, 바다와 밤하늘의 경계가 어디인지 알 수 없는, 끝없이 펼쳐진 바다 위에 뛰어오른 돌고래들이 보인다. 그 사이에 유유히 서있는 한 사람이 있다. 과연 무슨 사연이 있는 걸까? 그리스 작은 어촌 출신의 자크는 아버지가 잠수 사고로 죽은 뒤, 바다와 돌고래를 가족으로 여기며 외롭게 자란다. 그런 그의 삶의 유일한 친구는 어린시절 잠수 시절을 겨루며 우정을 다진 엔조 뿐. 성인이 된 후 자크와 엔조는 오랫만에 재회했고, 엔조의 초청으로 세계잠수기록대회에 참가한다. 대회에서 자크는 승리를 거머쥐게 되고, 도전 의식이 강한 엔조는 패배를 인정하는 반면 최고가 되어야 한다는 강박관념 탓에 끝없이 잠수를 시도하게 되고, 결국 인간의 한계를 넘어 죽고 만다. 자크는 자책감과 바다와 한 몸이 될 수 없음을 괴로워하던 어느 날 밤, 바다 속으로 잠수한다.
눈부신 바다를 닮은 두 남자의 뜨거운 경쟁과 우정, 그리고 사랑
그리스 작은 마을의 자크는 어린 시절 아버지를 잠수 사고를 잃고 바다와 돌고래를 가족으로 여기며 외롭게 성장한다. 그런 그에게 유일한 마을 친구인 엔조(장 르노)는 잠수 실력을 겨루는 경쟁 상대이자 단 한명의 우정을 다지는 친구였다.
마냥 푸르고 고요한 바다. 그러나 그래서 더 무서운 것이 바다라는 사실을 알고 있는가? 무엇이든 집어삼킬 듯이 덤벼들다가도, 어느새 고요한 바다를 보면 어느 것이 바다의 본모습인지 알기 어려워진다. <그랑 블루>는 자크의 소중한 아버지를 삼켰고, 하나 뿐인 친구인 엔조를 삼켰다. 그러나 자크는 바다 속에 있을 때 비로소 행복해진다. 나에게 '바다'란 어떤 존재인지 <그랑 블루>를 통해 다시 한 번 생각해 보는 것은 어떨까?
그렇게 자크는 유일한 안식처인 돌고래와 바다, 그리고 엔조와 함께 성장해 간다. 오랜 시간이 흘러서 프리다이빙 챔피언인 엔조의 초대로 두 사람이 재회를 하게 된다. 자크는 대회에 참가를 하면서 보험사 조사원 조안나와 일생에 단 한번일지도 모르는 눈부신 사랑을 빠지게 된다.
마침내 대회에서 자크가 승리를 하게 되고 엔조는 패배를 인정하면서도 무리한 잠수를 시도하다 결국 자연 앞에 인간의 한계를 넘어서고 죽음에 이르게 되는데요..그랑 블루. 감독 뤽 베송 (1988 / 프랑스,이탈리아,미국). 출연은 장-마크 바,로잔나 아퀘트,장 르노
늦여름을 책임질 8월 한국 영화들의 역습!
<마녀>부터 <인랑>까지, 지난달부터 한국 영화들의 활약이 심상치 않다. 이 기세를 이어, 여름 끝자락을 화려하게 장식할, 8월 개봉의 한국 영화 4편을 소개한다.
<신과함께 : 인과 연> 개봉일 : 2018 . 08 . 01 8월, 한국 영화의 역습에 첫 스타트는 바로 화려한 출연진과 연출로 1,440만 관객을 달성한 <신과 함께 : 죄와 벌>의 속편 <신과 함께 : 인과 연>이다. 구조 작업 중 목숨을 잃은 소방관 '자홍'과 저승 차사 3인의 이야기를 담은 전편에 이어, 이번에는 '자홍'의 동생 '수홍'의 환생을 위한 저승 차사 3인의 고군분투를 담았다. '수홍'의 환생 성공 여부 못지않은 관전 포인트는, 저승 차사 3인의 전생의 비밀! 또한 일명 '마블리'라는 애칭으로 대중들의 큰 사랑을 받고 있는 배우 마동석이 속편의 주요 인물로 합류해 많은 기대를 모으고 있다.
<공작>개봉일 : 2018 . 08 . 08<용서 받지 못한 자>, <범죄와의 전쟁>, <군도> 등 굵직한 작품들을 연출한 윤종빈 감독의 신작으로 이미 제71회 칸 국제영화제 공식 초청으로 작품성을 입증한 영화다. 1993년, 북한 핵 개발을 둘러싸고 한반도의 위기가 최고조에 이른다. 정보사 소령 출신의 박석영(황정민)이 안기부로 스카우트되면서, ‘흑금성’이라는 암호명으로 북한 고위층 내부로 잠입하라는 지령을 받는다. 수 년에 걸친 공작 끝에, 실세 리명운(이성민)과 권력층들의 두터운 신의를 얻어내는데 성공한 그는 남과 북 수뇌부 사이의 은밀한 거래를 감지하면서 갈등에 휩싸이게 된다. 황정민, 이성민, 조진웅, 주지훈 등 선 굵은 연기파 배우들과 냉철한 이야기 속에 유쾌한 디테일을 녹여내는 윤종빈 감독의 장기가 어떤 ‘케미’를 보여줄지 기대되는 작품이다.
정관웅
힐링코칭상담연구소장
시인·칼럼니스트
본지 논설주간
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